jueves, 31 de enero de 2013

MASSACRE TOCARÁ EN LIMA Y AREQUIPA EN ABRIL



La legendaria banda estadounidense de death metal MASSACRE confirmó su gira por Sudamérica para abril y estará tocando el 5 de abril en Lima y el 6 de abril en Arequipa. De la alineación original se mantienen Terry Butler (bajo) and Rick Rozz (guitarra) y se han sumado Mike Mazzonetto (batería) y Ed Webb (voz).

Massacre se formó en Tampa, Florida, en 1984 por Allen West, Bill Andrews, Rick Rozz y Terry Butler. Posteriormente se unió  Kam Lee. La banda ha sido inconstante, con cambios de alineación y recesos. En 1987, Rozz, Andrews y Butler se fueron a Death, pero en 1991 volvieron a juntarse con Lee y grabaron su álbum debut From Beyond por Earache Records. Al año siguiente editaron un EP Inhuman Condition con la colaboración de Cronos of Venom. Luego del EP, la banda se separó pero en 1993 Rozz la reformó y grabó un nuevo album Promise en 1996. Kam Lee, Terry Butler, Steve Swanson,  Sam Williams y Curtis Beeson temporalmente reunieron Massacre en 2006.
Posteriormente, Butler, Lee y Williams fundaron Denial Fiend con Blaine Cook reemplazando a Lee en el 2008. En 2011, Butler y Rozz se volvieron a juntar por el 20 aniversario del From Beyond y al año siguiente deciden reformar la banda con la inclusión de Mike Mazzonetto y Ed Webb.

Discografía
From Beyond (1991, Earache); Inhuman Condition (1992, Earache, EP); Promise (1996, Earache); Condemned to the Shadows (2012, EP).

Demos: Aggressive Tyrant (1986),  Chamber Of Ages (1986),  Second Coming (1990). Copilatorios: Tyrants Of Death (2006, Iron Pegasus) y The Second Coming (2008, Hell's Headbangers).

martes, 29 de enero de 2013

INQUISITION TOCARÁ EN LIMA EL 10 DE MAYO


Luego de más de 10 años, la banda black metal INQUISITION tocará -por segunda vez en Lima- el 10 de mayo en CC Niza (Av. Arequipa  1505 – Lince). La agrupación se formó en Colombia en 1988, pero radica en Estados Unidos desde hace 17 años. Inicialmente tocaba thrash metal, pero luego da un vuelco para encaminarse en la senda del black metal y es considerada dentro de la segunda oleada del género. Actualmente consta de dos miembros: Dagon (voz, guitarra y bajo) e Incubus (batería).
El concierto es organizado por Post Under y los precios de las entradas son los siguientes: Hasta el 30 de abril: 70 soles; del 01 mayo al 09 mayo: 85 soles y el mismo día del show a 100 soles. Inquisition tocó por primera vez en Lima el 31 de octubre del 2002. En esa oportunidad compartieron escenario con Hadez, Goat Semen, Nahual y Belzec.

TREPANADOR CUELGA MÁS TEMAS DE SU CD THE SERPENT GOD: SUMMONING THE PROPHETS OF BABALON Y AZAG



La banda arequipeña de death metal TREPANADOR sigue subiendo material de su nuevo CD The Serpent God. Aquí Summoning the Prophets of Babalon y AZAG. Brutales, contundentes, arrolladores!!! 
Contactos: wwww.facebook.com/TrepanadorOfficial

Letras

The Owl, crown of man
those they are, beloved sons of Eng,
the great storms directed from heaven,
Pazuzu flame.
Ninnkigal remember
they are thy children, the born of earth
that in creation were spawned
of Anu they are seer.

IA Daimon
Sliding in between the doors like snakes
the bolts of hell,
feeding on blood,
the giant Larvae

Utukk Xul
thy Khaoz consumption they are seven,
on loins of men
the Gods of Plague,
the seven Lords of Death.
IAK SAKKAK!
IAK SAKKAK GATE!
Ancients Ones inheritance!
In wait they lie,
the angels crouching for the Sacrifice.

INA ZUMRI YA ISA YA
INA ZUMRI YA RI EGA
INA ZUMRI YA BI ESHA
INA ZUMRI YA XIYILQA

Among the Elder Gods
they have dwell within
through the earth amid the places that are in between.
To summon the blood
of their ascendancy
created in the shadow
slaughter in face of the fear.
The spirit of the whore
that died on the streets,
the woman spirit that hath died in childbirth.
Hold on profanation in the leper skin,
the groan in the silence,
the crying myriads at their will.

We are the prophets!
We are the sons of God: The Chaos!
We are the Sun, forgotten Kutulu,
the unknown!
Hearken now! (Hearken now!)
Hearken my seed! (Hearken my seed!)
Begotten in sorrow,
kneel down my heresy!

ZI DINGIR GAL KESHSHEBA KANPA!

This is the bliss of the fallen:
"False deity of the men, cast aside!
Forever dragging the torment
and worship your god
the Serpent Azag!"

They are divinity
they are the vengeance
the hordes of black seeds.
Hold on profanation in the leper skin,
the groan in the silence,
the crying myriads at their will.

---

IA! ZI AZAG!
IA! ZI AZKAK
KUTULU ZIKUR
ISHTAR NEBO ANNA
NADANU EMUQ
IA! ZI AZAG!

Rise up my son!
GISHBAR IA
thou seed of Sathanas.
The Son of Anu
arise now!
IA ZI DINGIR GIRRA KAMPA!
Embraced in coils of the wrath
thou shall not serve the throne of Ra
GISHBAR GIBBIL GIRRA ZI AGA KANPA!
KAKKAMMANUNU! SATAN!

Upon the torment of Fire
beyond the throne of Set,
all thy majesty was
remained by the wise men.
Now is forgotten by all
except for very few,
the ones summoning the ancients,
the believers of the truth!

IA! ZI AZAG!

I crawled beyond the fading stars
defiling the servants of god,
with them (with them), my vow (the blood)
Trinithas! Atanathos!

Sa Belet Ersetim Ki'Am Parsusa!
evoke in Eengurra
AMAUSHUMGALANNA
Zi Dingir Anna, Kanpa!
Summoning Isatum
Eternal Fire!

And I, Azag, brought down to Hades himself.
For my soul I fought,
acquiring the knowledge when I ignore that.
Marduk, thou art of God,
and God is of thee,
we worship thy sky,
demise eternity.

lunes, 28 de enero de 2013

TORTUGA NOS DA UN ADELANTO DE SU DISCO DEBUT CON FLORES LÍQUIDAS






TORTUGA, banda de rock pesado conformada por Christian Van Lacke (voz/guitarra ex TLON), Jesús Morate (bajo) y Julio Almeida (batería, Mazo y Reino Ermitaño), ha colgado el tema Flores Líquidas, para ir dándonos una idea de lo que será su primera producción a editarse en febrero por Tóxiko Producciones. El CD traerá seis temas: Flores Líquidas, Las estrellas y los planetas, Giran las cabezas, El brebaje, Árbol, cielo, vida y Canto indio.
Contactos: http://tortuga1.bandcamp.com/

 

jueves, 24 de enero de 2013

NATHALIE MARKOCH LANZA SU PRIMERA PRODUCCIÓN INFLUENCES & CONNECTIONS VOL. 1




La cantante nacional NATHALIE MARKOCH ha lanzado su primera producción titulada  INFLUENCES & CONNECTIONS VOL. 1, en la que presenta 14 covers y un tema propio, The Fraud. La vocalista hace un repaso por sus influencias vocales y musicales e interpreta los siguientes temas: Beware the Heavens (Sinergy), Harvest (Opeth), Ever Dream (Nightwish), Nutshell (Alice in Chains), Promises (The Cranberries), Tides of Time (Epica), Forever (Kamelot), My Last Breath (Evanescence), Dreaming Light (Anathema), Candlelight Fantasia (Symphony X), Transitory (After Forever), Auctioned (Dark Tranquillity), She is my Sin (Nightwish) y Victory (Heavenly).
El CD fue grabado durante enero 2011 y julio 2012 en los estudios Shredded Sound de Lima, el arte del digipack ha sido realizado por Nimer Gómez ‘Zemog’ y la fotografía estuvo a cargo de Jose Cuadros Photography. 
La producción está a la venta en Iron Records de Galerías Brasil (Av. Brasil #1275, Puesto 33B, 2ndo Piso - Lima, Perú). Pedidos a: nathie.markoch@gmail.com o rafaelg.nunezs@gmail.com. El precio del CD Digipack es de S/. 25.00 en Perú y US$ 10.00 para el resto del mundo.


 
EL METAL PERUANO Y LAS MUJERES
El metal siempre ha sido machista, sexista, un género musical con exceso de testosterona. La mujer es vista y usada como un objeto sexual, de deseo y lujuria. Las portadas, las letras, los videos y las declaraciones de las bandas de diversos estilos dentro del género sustentan esta afirmación. En los 80s, esta actitud fue más evidente y preponderante, mientras que en las décadas posteriores fue cambiando, cuando la mujer, en todos los ámbitos sociales, tuvo un rol más protagónico e igualitario en nuestra sociedad.
El metal peruano no escapa de ello. Es más, los metaleros locales, sobre todo en los 80s y principios de los 90s, eran proclives a compartir a “sus mujeres”, una costumbre heredada de los hippies de los 60s y 70s.
Solo basta revisar las letras de algunos temas como La Diosa del Averno y Calígula de Hadez, Un poco de piedad para la raza inferior de Mazo, Sucubus de Mortem o Temptation & Pleasure y Depravation de Anal vomit, por citar algunas, para darnos cuenta de ello. En entrevistas de los 80s, por ejemplo Hadez –cuando Ron King era su vocalista y Toñin su baterista­– era el máximo exponente de esta posición y no tenía ningún reparo de gritarla a los cuatro vientos. También se publicaron artículos machistas y misóginos en los zines como Ataque Metal y Bulla Extrema.
Inclusive, en los 90s, un representante del black metal local llegó a decir que las mujeres en la escena eran solo “pocillos de semen”.
En un inicio, la participación de las mujeres en la escena metal local fue básicamente como público y sus participaciones en bandas fueron contadas con los dedos de la mano.
De los 80s, solo hay registro de la participación de Liliana Linares del grupo Unix en Almas Inmortales para la final del concurso de la No Helden de 1987 y de Mónica como vocalista inicial de INRI.
En los 90s y en adelante, se incrementa la participación femenina. Podemos citar a Alejandra (voz) en Nahual y coeditora del Guttural Breath zine, Brisa Cervantes (voz) en Lament Christ, Betty Román (bajo) en Sacramental, Silvia Vásquez (voz) y Patty Meza (bajo) en Espíritu de Hierro, Ana Medel (voz) en Bleed of Hate, Tilsa Sánchez (teclados) en Icarus y Dominium. En la actualidad, destacan Silvia Oviedo (voz) y Edith Cerdán (teclados) de Híbrida, Fátima (voz) de Mandrágora, Aurora Pérez (voz) de Yawarhiem, y Tania Duarte (voz) en Reino Ermitaño, entre otras. Hoy, hay más apertura y tolerancia a la participación de las mujeres en el metal peruano, pero el género sigue siendo visto por muchos como solo para “machos”.



NR: Hay otros grupos con participación femenina como Ni voz Ni voto, Area 7 (banda solo de mujeres) y similares, que tienen influencias del “new metal”, pero que se desenvuelven en la escena rockera local y no en la metal underground que es materia de este post.




lunes, 21 de enero de 2013

NECROPSYA: "TOWARD INSANITY ES LO MÁS ARRIESGADO QUE HEMOS HECHO"





NECROPSYA lanzará su nueva producción TOWARD INSANITY a mediados de marzo y según palabras de su guitarrista/vocalista Gustavo Bermúdez será la más arriesgada que ha hecho la banda en sus más de 23 años de trayectoria musical.


¿Qué podemos esperar de la cuarta producción de Necropsya Toward Insanity musical y líricamente?
Gustavo: Me aventuro a decir que es la producción más arriesgada de la banda, ya que es el resultado –por primera vez– de un trabajo colectivo. Los discos anteriores las composiciones en su mayoría son mías, pero en esta oportunidad navegamos por diferentes estilos de metal y apostamos por hacerla más envolvente, más atmosférica si cabe el término. Me refiero que hay preludios e intensidades en todas ellas.


¿El CD encierra un concepto o trata de diversos temas?
G: Tratan de diferentes temas sociales que pasan a nuestro alrededor: miserias, inconformidades, rechazos, mitos y leyendas peruanas, estados de ánimo etc. El cd y el concepto de la carátula define un estado mental del cual caemos todos en algún momento de nuestras vidas y a la vez grafica en si la locura de la concepción del mismo. Los tópicos de los temas son diversos pero recurrentes en nuestra realidad.

¿Ya hay fecha de lanzamiento? ¿Tienen programada una gira nacional e internacional para promocionarlo?

G: La fecha tentativa seria a mediados de marzo y por ahora no hemos planificado nada con respecto a girar en algún lado.


¿Por cuántos discos más tienen contrato con Icarus Music?
G: Por tres discos.


Han grabado un nuevo video con Santino ¿Es un tema del nuevo disco? ¿Cuándo lo tienen programado lanzar?
G: Es un tema del nuevo disco llamado “Necropsya” hecho de la manera más profesional posible e imagino que marcara un hito en la escena peruana superando a los 2 anteriores. Sera lanzado antes del disco como promocional.


Los dos videos grabados (Devil with angel face y Mass Suicide) tienen sumadas 21,500 visitas. ¿Cubrieron sus expectativas de promoción?
G: Nosotros lanzamos estos videos sin pensar en la expectativa ya que consideramos que es un trabajo de apoyo para los discos y agradecemos desde aquí a todos aquellos que los vieron así les haya  gustado o no.

Analizando sus producciones anteriores, salvo por tú chacal voz, el estilo de Necropsya ha ido volviéndose más rítmico, técnico y melódico dentro del thrash metal. ¿Esta evolución se ha dado de forma natural o poco a poco su abanico de influencias se ha ido abriendo a otros estilos dentro y fuera del metal al ir creciendo como músicos?
G: Un poco de todo. Nuestra evolución va desde que de repente aprendimos a tocar mejor con el paso de los años y nuestras influencias cambiaron. Yo soy de los que piensan que la guitarra habla y expresa estados de ánimo. Nadie motivó a que nuestra música fuera más melódica, ya que siempre fue hecha con sinceridad y nunca pensando en caerle bien al resto. Pienso que NECROPSYA busca un estilo. Si bien es cierto es difícil decir original, pero si acercarnos a eso.

EL PAGO DE LOS DIOSES DEL METAL: TOCAR CON METALLICA

Se han cumplido tres años del concierto con Metallica  ¿Cómo analizan su presentación en retrospectiva? ¿En su momento fueron conscientes que sería la única vez que tocarían frente a 50 mil personas, salvo que vuelvan a telonear a una banda de esa magnitud?
G: Tuvimos experiencias geniales durante ese día fuera de conocer a nuestros ídolos en carne propia y tocar en un cuadro de ensueño. Sentimos que era el pago de los dioses del metal hacia nosotros, dándonos como enseñanza que nuestra terquedad de seguir adelante cosecharía sus frutos. Para nosotros tocar ante 50,000 o 10 personas la pasión y entrega es la misma.

¿Alguna anécdota no conocida con los miembros de Metallica más allá de las fotos con ellos?

G: Cuando terminó nuestra presentación fuimos a nuestro camerino y nos mandaron llamar de la producción. Pensamos que era para cenar o algo parecido, pero grande fue nuestra sorpresa, cuando llegamos al costado de un tráiler donde Metallica ensayaba ultimando detalles para su show. Al terminar baja James y se dirigió hacia mí y me abrazo como si fuera un amigo que no veía hace tiempo.  Obviamente me quede sin habla y nos dijo ¡muchachos sigan adelante! y entendimos que si ellos están donde están es simplemente por hacer un buen trabajo. De ahí se unió el resto de la banda impresionándonos con su sincera humildad.

Poniéndome de abogado del diablo, ¿Creen que aprovecharon al máximo la oportunidad que tuvieron con Metallica o simplemente la tomaron como una experiencia más?

G: Creo que puede sonar crudo lo que pueda decir pero en otra parte del mundo cualquiera que hubiera estado en nuestro lugar hubiera tenido más apoyo de los medios pero el Perú no es un país rockero, ya que este no vende a diferencia de la salsa o la cumbia. Como le pasó a Metallica,  no necesitamos de ellos (la prensa) para surgir y ser reconocidos.

De su gira con UDO por Argentina y Chile en el 2011, ¿qué conclusiones pudieron sacar a nivel de organización de conciertos y respuesta del público en comparación con nuestra escena local?
G: Es muy diferente allá, comenzando que el metal se vive a mil, no como acá. Quieren mucho a sus bandas, consumen discos y apoyan demasiado a su escena. El nivel de organización es impecable cosa que me gustaría que acá ocurriese. Regresaría mil veces a repetir la experiencia.

Siempre me causó curiosidad del por qué César Morán siendo profesor de guitarra clásica no desempeña la función de guitarrista en la banda y más bien prefirió el bajo.
G: A mí también jajajajaja.

¿Cómo ven la escena local y qué nuevas bandas ven con mayor proyección?
G: La veo estancada. Si bien hay buenos intentos pero, si no se genera una cultura de consumir lo nuestro estamos cagaos. En cuestión de bandas me agradan: Cobra, Necrofagore, Epilepsia, Akrateia, los chicos de Zavotage, pero igual admiro a todas aquellas bandas que de una u otra manera salen adelante con sus producciones porque no es nada fácil.

UN POCO DE HISTORIA

La historia de Necropsya empieza en 1989 como Satanclaus. ¿Cuándo se da el cambio de nombre y toman con seriedad la banda?
G: Al poco tiempo en el 90, ya que de un proyecto chonguero y de amigos paso a ser algo más serio. Te podría decir que “el metal nos atrapó llevándose nuestra alma y hasta ahora no nos la regresa”.

En 1992 tocaron con Masacre (Colombia) y Sadism (Chile) y en el 95 con Devastación (Argentina). ¿Qué recuerdos de esos conciertos?
G: El más resaltante creo que fue el de Masacre por la caída del escenario de Kranium. Fue histórico el de Devastación porque fue el último concierto de la primera etapa de la banda.

Recuerdo haberlos visto en febrero de 1992 en el Tercer Concierto Organizado del grupo Pacífico. Aquella vez el vocalista era Claudio Temoche (ex -Kranium). ¿En esa época cual era la alineación de la banda y por qué Claudio no grabó el Slaves?
G: Claudio deja la banda porque viaja a Argentina y buscamos su reemplazo pero al no encontrar a nadie, yo asumí las vocales de la banda cosa que ya lo había hecho antes que Claudio este en la banda.

Con el tiempo, su demo Slaves of the Magic (1993) se volvió un clásico del metal peruano. ¿Qué recuerdos de esa grabación donde Paul Pinto prácticamente fue un baterista de sesión ya que nunca había tocado con la banda?
G: Los mejores, donde todo era borrachera y metal. La verdad es que cuando grabamos el “slaves”, Necropsya estaba desintegrada y decidimos con César plasmar en un demo nuestro paso por la escena. Fue así que con la colaboración de Paul pudimos grabarlo y no sufrimos el mal de muchas bandas de la época que desaparecieron sin tener documentado su paso por la misma. En verdad me jode que en la escena digan que son banda de culto o leyenda, osea tienen que pasar 40 años para que reconozcan el trabajo de un artista. Considero que estamos muy equivocados. Los héroes están olvidados en los cementerios. Deberíamos gozar el momento, valorar el presente y a sus exponentes. No esperar que pasen años para valorar el esfuerzo de estas bandas.

¿Por qué la banda tomó un largo receso (1995-2001)?
G: Como toda persona buscaba progresar y el metal o Necropsya estaba lejos de ser mi futuro y opte por irme a trabajar lejos y alejarme de la escena desconectándome de ella. Pero durante todo ese tiempo sentía la necesidad como un adicto a renovar la banda y seguir. Míranos ahora ¿quién diría hasta donde hemos llegado? Ni yo lo hubiera pensado.

Recuerdo que los entrevisté (a César y a ti) el día de su retorno en el Kaos cuando Resistencia salía en forma impresa y me dijeron que solo habían vuelto para grabar algunos temas que se quedaron en el tintero. ¿Qué fue lo que los motivó a seguir hasta hoy y a consolidarse como una de las bandas más activas e importantes de la escena local?
G: Fue cierto en su momento ya que por mi falta de tiempo no podía dedicarme totalmente a la banda y solo accedimos a tocar ahí porque MORTEM nos lo pidió y como varios saben con Mortem nos une una amistad y admiración de años, así que gracias a ese concierto nos reenganchamos hasta el día de hoy.
Como te dije antes el metal es nuestra adicción y retomamos los temas que se quedaron en el tintero y los trabajamos para que vean la luz en el “devastated”. La firma del contrato con Icarus nos impulsa a seguir adelante hasta el día de hoy.


En el 2002, tocaron con Kreator y Destruction. En ese concierto estaban programadas bandas de larga trayectoria como Mortem y Kranium, pero al final solo ustedes tocaron antes de las bandas alemanas. ¿Qué pasó? A mí me pareció una falta de respeto que ambas bandas tocaran al final, con malos equipos y casi sin público
G: Los equipos para las bandas nacionales eran diferentes a los de los alemanes. Nosotros iniciábamos y después venían Kranium y Mortem pero recuerdo que los alemanes, en este caso Kreator, querían tocar temprano. Esa fue la razón porque Mortem y Kranium tocaron después que ellos, cosa que a mí también me pareció una falta de respeto pero eso ya lo dejo a la organización de ese evento.

ROTTING CHRIST, LUCIFERIAN Y PSICORRAGIA EL 20 DE MARZO EN EL ETNIAS BAR


GATE OF HORROR anuncia el concierto Pacto con el maligno II con ROTTING CHRIST de Grecia, LUCIFERIAN de Colombia y la banda nacional PSICORRAGIA. Esta cita infernal está programada para el 20 de marzo en el Etnias Bar (Plaza San Martín - Centro de Lima). Precios: Pre venta 60 soles (enero);  febrero 70 soles, marzo 80 soles. Puntos de venta: Moving Sound y Buho Rock Shop en Galerías Brasil.



miércoles, 16 de enero de 2013

CURRICULUM MORTIS ANUNCIA LA EDICIÓN EN VINILO DE SU SEGUNDO DEMO (1989)




Luego del éxito de la edición en LP de su primer demo  Sentencia de Muerte (1988), la banda nacional de thrashcore CURRICULUM MORTIS ya está en proceso de masterización de su segundo demo (1989) para su lanzamiento en vinilo. Incluirá los temas I Hate You, Chant of a distant call, Mi Cabeza, Atrapado, Inferno, Hamellin. Al parecer Reaper II no entraría. Pronto más información.

martes, 15 de enero de 2013

PENTAGRAM DE CHILE A PUNTO DE TERMINAR DE GRABAR SU ÁLBUM DEBUT: THE MALEFICE





La legendaria banda chilena PENTAGRAM está a punto de terminar de grabar su primer álbum en estudio que llevará por título The Malefice.
La batería fue grabada en los estudios Sade en Santiago, Chile, mientras que todas las guitarras y voces fueron trackeadas en los estudios HVR en Suffolk, Inglaterra, donde el álbum está siendo mezclado por el guitarrista/vocalista Anton Reisenegger junto a su amigo de muchos años, colaborador, coproductor y dueño del estudio, Daniel Biggin (bajista de CRIMINAL).
La banda se enfrentó a un dilema a la hora de decidir si volver a grabar su legendario material de los 80s. Reisenegger comenta: "No estábamos seguros si debíamos regrabar los temas de los demos; alguna gente nos animó a hacerlo, otros dijeron que arruinaríamos nuestro propio legado. En un principio decidimos regrabar sólo un par, pero a medida que íbamos avanzando nos gustó tanto el resultado que decidimos grabarlos todos."
"Obviamente no queríamos basar nuestro primer álbum de estudio en temas que ya tienen 25 años, ya que la gente nos ha acusado – con toda razón – de aprovecharnos demasiado de ese material, pero creo que hemos encontrado una solución elegante: La primera edición del álbum consistirá en dos discos, uno de material totalmente nuevo, compuesto durante los últimos dos años, y otro de las nuevas versiones de los temas de los demos. Los pocos amigos que han podido escuchar el material regrabado se han sorprendido de lo bien que hemos logrado capturar la vibra del material antiguo, a pesar de estar usando tecnología de grabación moderna. Puta, ¡si hasta los temas nuevos suenan como si fueran de esa época!"
Mientras el puesto de baterista ha sido ocupado por el veterano Juan Pablo Donoso (SADISM, EXECRATOR, THORNAFIRE) después de la salida del integrante original Eduardo Topelberg (actualmente concejal por la comuna de Ñuñoa), la tarea de grabar el bajo fue dividida entre varios músicos. Aparte de los bajistas que forman parte de la alineación en vivo, Juan Francisco Cueto (ex-CRIMINAL) y Daniel Biggin, la banda también invitó a su viejo amigo Rodrigo "Pera" Cuadra de DORSO a tocar el bajo en un tema, como también a volver a grabar una risa maligna que originalmente contribuyó a la versión demo del tema "The Malefice".
Otro bajista que aparece como invitado en el álbum es Mauricio Peña (KINGDOM OF HATE), hermano del bajista original de PENTAGRAM, Alfredo "Bey" Peña, quien se quitó la vida en 1990. "Fue realmente emotivo el tener a Mauricio en el disco. Físicamente se parece mucho a su hermano, y es igual de talentoso. Es como si el espíritu del 'Bey' todavía estuviera con nosotros."
Como si esto fuera poco, el tema "La Fiura" contará con un grito grabado por el vocalista de los alemanes MORGOTH, Marc Grewe. "El tema es sobre una criatura mitológica del sur de Chile," explica Reisenegger, "que emite un grito o chillido agudo que literalmente le desfigura la cara a quien lo escucha. Cuando estuvimos tocando en el Maryland Deathfest (Baltimore, USA) el año pasado, estaba tocando MORGOTH mientras nosotros nos preparábamos, y de repente escuchamos un grito absolutamente diabólico. Nos miramos y dijimos: '¡Ahí está! ¡¡¡Esa es La Fiura!!!' Así que hablamos con Marc y se mostró inmediatamente dispuesto."
La mezcla del álbum estará terminada a fines de enero, y la banda baraja una fecha a fines del otoño (hemisferio sur) para su publicación a través del sello alemán Cyclone Empire.





lunes, 14 de enero de 2013

AKRATEIA PREPARA EP EN SU NUEVA ETAPA






Luego de desintegrarse FUNERAL, nace en 1996 AKRATEIA, banda thrash death metal de baja afinación con algunos matices industriales y hardcore. Tocaron en varios conciertos y dejaron plasmada esa primera etapa en un demo de 8 temas llamado Sin Destino (2000). Luego la agrupación quedó en stand by por algún tiempo (2005-2009), pero ha vuelto con fuerza y preparan un EP de 4 ó 5 temas que esperan tenerlo listo para marzo y presentarlo en vivo en los meses posteriores.
De la antigua formación se mantienen José Cárdenas (guitarra) y Miguel Serrano (voz, ex Agonía) y se han sumado Jorge Mendoza (batería), Jesús Gómez (bajo) y Oscar Alburqueque (guitarra).

Sobre esta nueva etapa, José nos comenta: “El estilo de la banda cambió un poco principalmente en la velocidad. Inicialmente teníamos un estilo Thrash-Death con algunos matices industriales. Ahora, con  una guitarra más, podemos trabajar más en melodías y armonías,  sin perder la fuerza. Los nuevos temas son más melódicos por momentos pero con más fuerza que nunca”.
Los interesados pueden entrar a su página de Facebook y comentar los avances de su nueva producción.
http://www.facebook.com/#!/pages/Akrateia/267605113365909?fref=ts


 

viernes, 11 de enero de 2013

MOTHERSLOTH ACABA DE LANZAR SU EP DEBUT HAZY BLUR OF LIFE







MOTHERSLOTH  (Madre Pereza) es la banda de Oscar ‘Gogui’ Muñoz (exbaterista de Armagedon, Sepulcro, Trauma, entre otras bandas de metal peruano) que acaba de lanzar virtualmente su primer EP Hazy Blur of Life pero que en breve se podrá adquirir en físico (CD) en edición limitada por Doom Records de Lima, Perú.
La banda fue formada en el 2008 en Madrid (España) donde radica Gogui y empezó a tocar en vivo en el 2011. Su estilo se enmarca dentro del sludge doom stoner pero reconocen influencias de rock and roll, heavy, doom, psicodelia, sludge, instrumental y southern rock.
La producción consta de 4 temas: Pile Of Fortune, Supersun, Mothersloth y Goliath que atraparán a todos los amantes de lo pesado, psicodélico y oscuro. El vocalista tiene un color de voz muy parecido al de Glenn Danzig, perfecta para el estilo. Para qué te cuento más. Puedes escuchar los temas en: http://mothersloth.bandcamp.com

La banda está conformada por Álvaro (guitarra), Gogui (batería), Gerald (bajo) y Fernando (voz).




martes, 8 de enero de 2013

LA GRAN HORDA METÁLICA: 1986-1989




"Los metaleros de los ochentas eran unos románticos, totalmente idealistas. Lo que no es necesariamente bueno. Eran personas que se sentían incomprendidas y confrontadas a un medio al que no querían acabar de incorporarse, aun cuando no tuviesen para contraponer a ese medio nada más que algunas cuantas formas. Era todo un reto poder llevar el cabello largo dos o tres años luego de acabar el colegio, era todo un triunfo para los metaleros. Era un trofeo de guerra, una insignia”. (Miguel ‘Det’)

“El heavy es solo música. El thrash le dio a la música ideología, modo de vida. El death metal también. Lastimosamente después de Judas Priest y Iron Maiden, hay un quiebre en 1982 y viene el glam con WASP, Twisted Sister, Bon Jovi, Poison, que solo les importa verse bien y estar con chicas. Más moda y llamar la atención, típico del modo de vida americano. No era el modo de vida de acá”. (El ‘Mono’ Rafo).

Hablar de la Horda Metálica siempre generará polémica. Hay mucho mito, exageración, idealismo, apasionamiento… fanatismo. La idea del post es tratar de darle una mirada más realista y ver el lado positivo y autocrítico del primer y único intento por crear un movimiento metalero en Lima.
De los personajes con los que he conversado hasta el momento, he podido obtener versiones totalmente opuestas y variopintas. Para algunos sirvió para hacer amistades que perduran hasta hoy, para otros solo fue diversión: chupar, cambiar cintas y cagarse de risa los fines de semana. Al comienzo hubo muchas ganas de hacer cosas impulsadas por esa rebeldía e idealismo típicos de la adolescencia y de la juventud en los 80s, pero que poco a poco se fue diluyendo por la división que se dio entre sus miembros.
Los sueños de organizar conciertos y de poner una radio quedaron en el aire, pese a que se llegó a comprar una antena que terminó oxidándose por falta de uso en una azotea de una casa miraflorina.
Esta aproximación a lo que fue la Gran Horda Metálica llega gracias a la colaboración de Miguel ‘Det’ Vidal, Jorge Vélez de Villa, Rafael ‘Mono Rafo’ Iturrino, Izaak ‘El Loco’ Peña, Miguel Tuesta. Un agradecimiento a ellos


Magdalena, Diciembre, 1986

-          Puta madre. Esto no puede seguir así. Esos mediocres de los subtes nos paran jodiendo y haciendo la bronca. La gente se burla de nosotros en la calle. Tenemos que hacer algo… ¿pero qué?
Encorvado y con el pelo amarrado, Miguel ‘Det’ mascullaba su bronca internamente. Estaba ensimismado, buscando una salida. Su torva mirada se veía amplificada por sus lentes de fondo de botella.
Orlando –un amigo común que tenía con sus hermanos Nico e Iván– le sugirió que por qué no intentaban juntar a todos lo metaleros para hacer un frente y responder a las agresiones que sufrían en las calles.

-          Claro, Orlando tiene razón, tenemos que juntarnos. La unión hace la fuerza, carajo. Así podemos hacer frente a todo lo que nos jode, lo que nos oprime.

-          Pero, ¿A dónde los convocamos?, se preguntó Miguel.

Tras barajar algunos lugares, decidieron hacer la primera reunión de la Gran Horda Metálica en Bajada Balta, frente al Británico. Pese a no estar familiarizados con Miraflores, eligieron el lugar ese lugar por ser céntrico.
El día, sábado 6 de diciembre a las cuatro de la tarde. Miguel ‘Det’ Vidal, junto a sus hermanos y a Fabricio Herrera, hizo la primera convocatoria. Como ‘Det’ es  ducho haciendo dibujos y caricaturas, elaboraron unos panfletos y los repartieron durante la exhibición de una película de Led Zeppelin en Breña.
Esa tarde, decenas de metaleros invadieron las calles de Miraflores. Pelucones con polos negros, jeans rotos, casacas de cuero, zapatillas blancas, y muñequeras, sorprendieron y atemorizaron a los miraflorinos.
Pese a que la iniciativa la tuvo Miguel ‘Det’ y compañía, fue el gordo Beto –o el ‘Cholo’ Judas como se le conocería– quien recibía a la gente y que a la postre tomó la batuta de la horda metálica.
El tipo grueso, pelo hasta los hombros y con chaleco de jean recibía a los metaleros. Metros más allá, un par de autos estacionados con el volumen a mil eran la banda sonora de la singular reunión. Canciones de Rush, Black Sabbath, Deep Purple, Led Zeppelin, entre otras bandas, se pudieron escuchar.
Pero no fue hasta que el clásico disco Live in Japan de Judas Priest sonó para que Beto llamara a todos a acercarse y a formar una especie de círculo.
 “Y con el fondo de Judas Priest, vamos a dar inicio a esta reunión. Para los que no me conocen me llamo Beto y estoy a cargo de dar estas primeras palabras. Nosotros estamos unidos porque amamos la música y como tal deberíamos juntarnos para conocernos, hablar y disfrutar de esta música que todos amamos. El metal. No importa que te guste el heavy o el black, lo importante es que lo sientas y seas auténtico. Aquí no permitiremos gente que escuche otros estilos y mucho menos la música pacharaca que se escucha en la radio”, señaló con mucho énfasis.
Luego fue el turno de Miguel: “El que no se sienta a gusto puede irse, porque no vamos a permitir que poseros integren la horda. A varios les digo, que en vez de comprarse un polo marca OP –polo surf Ocean Pacific de moda en los 80’s– pueden utilizar ese plata para comprarse un polo de un grupo, o por lo menos uno negro”. Muchos aprobaron lo dicho por el ‘Det’.
La conversa continuó por varios minutos y otros asistentes fueron pidiendo la palabra. Pero lo que se dejó en claro fue que las reuniones serían todos los domingos a partir de las 4 de la tarde. Si no era en la Bajada Balta, se trasladaron al Faro, muy cerca de allí. Y es que la policía y algunos vecinos se asustaban con la presencia de tantos jóvenes de apariencia distinta a los cánones establecidos por la sociedad cucufata limeña de los 80s.
Para finalizar la primera reunión, los hermanos de Miguel pasaron un cuaderno grande, para que cada uno de los asistentes  se apuntara con sus datos: nombres, apellidos y teléfono de casa. Es así que en la semana siguiente recibían el llamado de uno de los miembros de la horda, con la consigna que pases la voz a otro amigo para que el movimiento vaya creciendo.
La idea era que la gente se reuniera por distritos, formaran grupos distritales y se movieran por su lado para protegerse e intercambiasen material, que en ese tiempo pesaba mucho para la definición de la propia identidad metalera.
La convocatoria boca a boca fue dando sus frutos y en un momento la Horda llegó a tener más de 200 metaleros, aunque los más optimistas creen que sumaron 400.
“Para saber cuántos éramos carnetizamos a la gente que iba a la Horda. Los carnets los hicimos con una cartulina celeste. Los llenamos manualmente, también con máquina de escribir mecánica y les pusimos un sello. No había foto”, recuerda Miguel.
En un par de reuniones también se tomó “examen” a los nuevos asistentes para saber si eran realmente “metaleros”.
-“A ver, ¿quiénes son los integrantes de Saxon?”, preguntó ‘Beto’ a los nuevos que llegaban a la Horda para saber su fidelidad con el metal.
Otro personaje que fue tomando protagonismo fue el ‘Mono’ Rafo (Rafael Iturrino Ubidia). Era el que más material importado tenía (lps, cassets, accesorios) y fue el primero en editar un fanzine metal en el Perú, Headbanger, a mediados de 1987.
Poco a poco, se empezó a crear un distanciamiento entre ‘Beto’ y el ‘Mono’. ‘Beto’, más vinculado al heavy y al glam, era demagógico y prometía conciertos con ambulancias para los metaleros heridos; mientras que el ‘Mono’, más identificado con el thrash/death/black/hardcore/punk, tenía una onda más antisocial y combativa. Al final, la gente apoyo a ‘Beto’ y el ‘Mono’ –­tras bronca de por medio– se fue de la Horda.
“Asistí un año a la Horda hasta que Beto toma la batuta. Tiene un altercado conmigo porque a mí me gustaba ir a los conciertos hardcore. En una reunión de la Horda empezó a decir que yo era punk, me metió un puñete y la gente me empezó a corretear por toda la Bajada Balta. Nunca más volví a ir. Después de eso, la gente se fue retirando poco a poco de la Horda. Separamos el metal extremo por un lado, el hardcore punk por otro, los glam por otro lado. No podíamos mezclarnos”, recuerda el ‘Mono’.
Asimismo, Rafo señala: “Quien separó la Horda fue Beto cuando tomó la batuta porque no le gustaba los hardcore metal porque el escuchaba glam. Le gustaba Bon Jovi, Poison, esas cosas y odiaba a los punks. Comenzó a hacer sus correrías en contra de los punks, sin saber que el metal underground nace de los punks. Nosotros le debemos mucho a Motorhead, que tampoco era amado por los heavys. Rock duro que tocaba con bandas punks como los Sex Pistols. La gente no recuerda eso, inclusive Venom también. Slayer nace del circuito punk y todos los que escuchamos thrash metal. Metallica. Todo eso viene de Angelwitch, pero tocando con punks, con hardcore. A los Metallica les gusta Danzig. Hay gente que no sabía… Seamos realistas, aquí  muy pocas personas tienen una ideología propia. Sea cual fuere. Musicalmente, políticamente, culturalmente, se deja influenciar por un payaso o cualquiera persona le vende pajaritos y la gente corre como borregos. Es la verdad”.

Otro problema de la Horda era que las bandas heavys no se identificaban con ella.
“Una de las primeras cosas que notamos es que los grupos, incluyendo Almas Inmortales, tenían una actitud displicente hacia la Horda. Nosotros pensamos que iban a recibir con entusiasmo la creación de la Horda, pero no. Los grupos de clase media alta estaban más preocupados en que el pelo no se les horquillase que hacerle frente al punk, que eran los que odiaban los metaleros. Las bandas no quisieron comprarse el pleito”, apunta el ‘Det’.
“Inicialmente entre los metaleros no había divisiones por las clases sociales como si se dio en el punk, con los pitupunks y los misiopunks. Al comienzo todos estábamos juntos, éramos muy pocos y teníamos una cosa medio romántica, épica, medieval metida en la cabeza. Luego nos damos cuenta que los grupos no mostraban ningún compromiso con la deferencia que les tenía el público…Grupos como Orgus, Almas Inmortales, Masacre, Sacra. Eran patas que básicamente paraban en Miraflores con chicas lindas y tenían una actitud bien glam, coqueta. Cuidaban mucho la apariencia bonita más que la actitud antisistema. Nuestra rebeldía podía resumirse a mantener una actitud descuidada, sucia y agresiva visualmente frente a la gente entre comillas normal. Para nosotros eso pesaba un montón. No encontrar esa misma actitud en los grupos nos parecía raro y finalmente nos llegó al pincho", recuerda Miguel ‘Det’.

La bronca con los subtes
Inicialmente, los grupos metaleros compartieron escenario con las bandas subtes. Basta recordar conciertos como el de Oxido con Leusemia en 1984 en el cine Monumental de Breña; o el de Masacre (no llegó a tocar estando sobre el escenario) en el pub New Carnaby con Narcosis y Leusemia ese mismo año. Ni que decir el Rock en Río Rímac II de 1986 con Masacre, Kranium e innumerables grupos subtes o el Rockacho (1986) donde Masacre y Temporal compartieron cartel con Leusemia, Zcuela Cerrada, Eructo Maldonado, Seres Van. En este último concierto ya se dieron los primeros enfrentamientos entre las dos tribus urbanas.
“En ese concierto hubieron pequeños conatos de bronca entre metaleros y punkies. Cuando estábamos tocando los subtes nos tiraban tierra y cuando terminamos nuestra presentación nos dimos cuenta que los instrumentos estaban llenos de tierra”, recuerda Miguel Tuesta, bajista de Masacre.
Tuesta sostiene que entre las bandas metaleras y las subtes nunca hubieron problemas –inclusive había amistad– y que las peleas las ocasionaron los seguidores y la horda.
Los enfrentamientos entre metaleros y los punks criollos se empieza a acentuar en la final del Concurso de la No Helden en octubre de 1987.
“En la final de la No Helden se dio una bronca inmensa en el Campo de Marte. Los metaleros estaban con Orgus y los punks y post punks con Voz Propia. Luego se dio eco de esa pelea y hubo varias broncas posteriores”, señala Miguel ‘Det’.
Diversos integrantes de la Horda reconocen haberle declarado la guerra a los subtes, pero no saben por qué. ¿Imitación, alienación? Aquí Miguel ‘Det’ trata de esbozar una respuesta.
“Voy a intentar una explicación aproximativa. Antes de militar en el metal, cuando estaba en el colegio y la universidad, veía a los punks con cierto desprecio porque su actitud era de derrotados a priori, de dejadez, de abandono. Para mí, el metal era tratar de pelear contra el sistema, que en ese entonces era el cura, los profesores, los militares, el gobierno, y todos los que no escuchaban mi música o que me atacaban por lo que escuchaba o por tener el pelo largo. La pacharaquería la metía en una sola bolsa. Metía todo lo que no me gustaba. No había  tanto una ideología, sino una actitud de ruptura. En el punk había lo mismo, solo que nosotros (los metaleros) no nos dimos cuenta de eso en un primer momento. Recién a partir del 89, nos damos cuenta que teníamos muchos puntos de convergencia con los subtes”.
Cuando la Horda perdió fuerza, los enfrentamientos cesaron y poco a poco se dieron conciertos como los Metal core, donde Sepulcro, Hadez y Kranium, entre otros, compartieron escenario con bandas hardcore en Barranco.
Asimismo, surgieron bandas como Curriculum Mortis, Anti, Insaner, Requiem, Situación Hostil, Desarme, entre otras, que fueron los pioneros –con diferentes matices–  en lo que a crossover se refiere en la escena local y con ello las diferencias entre metaleros y hardcore/punk finalmente se diluyeron con el tiempo.
La Horda perdió fuerza a fines de 1988 y terminó por desaparecer en 1989. El final, para variar, fue con broncas y amenazas. Se cobraba una cuota mensual –solo algunos pagaban de vez en cuando–para poner una radio metal. El dinero lo guardaba ‘Beto’ pero este finalmente se lo gastó en un tema personal y miembros de la Horda fueron a amenazarlo para que lo devolviera.
Alguna gente migró a La Colmena (Colmetal) donde ya vendían cassets, polos, discos, etc, mientras que los más heavys se reunían en el ‘Sunset’ de Miraflores para chupar y hacer vida social.

¿Qué cosas logró la Horda Metálica?

“Es curioso porque los primeros manifiestos que llegamos a redactar estaban tan llenos de prejuicios, a una realidad totalmente alienada y odiosa y padecíamos de actitudes machistas, elitistas, fachistoides…pero luego que la gente se reúne y se conoce, empieza hacer cosas distintas. No se dan pronunciamientos propiamente dichos de la Horda, sino que gente que participó en ella empieza a hacer artículos que aparecen en fanzines. Lo bueno de la Horda es que le sirvió a la gente para reunirse y hacer contactos para formar luego grupos y fanzines” (Miguel Det).

miércoles, 2 de enero de 2013

DESTRUCTION POR CUARTA VEZ EN LIMA



El primer gran concierto internacional del 2013 será el que dará la banda alemana de thrash metal DESTRUCTION el martes 22 de enero en la discoteca Céntrica del Centro Comercial Real Plaza Centro Cívico. El trío alemán viene a celebrar sus 30 años de trayectoria y a promocionar su nuevo álbum Spiritual Genocide. Ya se volvieron caseritos: La primera vez que vinieron fue en el 2002 con Kreator, luego en el 2006 y en el 2008. Las entradas estarán a 80 soles hasta el 15 de enero, después subirán a 100. El telonero nacional será EPILEPSIA.